1.张颂文一家三口

2.演员张颂文成名“前夜”

张颂文一家三口

        几乎在没什么营销宣传的背景下，迅速火爆全国，一度在上海本地收视率破6% 。

        剧中围绕“房子”与“人生”，讲述了一个让人触景生情、心有戚戚的故事。

        甚至成为一些学者解读和研究中国 社会 的参考样本。

        有人讲，《蜗居》能火，是它彻底贴近了生活，捅掉很多电视剧悬浮的泡沫，直插中国人的现实。

        比如做着中产阶级春秋大梦的郭海萍。

        初入 社会 的傻白甜郭海藻。

        对爱情忠诚却抓不住爱情的小贝。

        以及用一句台词带火了某品牌越野车的宋思明。

        如今13年过去。

        《蜗居》的导演滕华涛，带着幕后原班人马又杀了回来——

        ——电视剧《心居》。

        这次主演除了海清，还有新晋视后童瑶，张颂文和冯绍峰。

        讲得依旧是人和房子，故事同样也发生在上海。

        滕华涛不止有《蜗居》，他还拍过《失恋33天》。

        有这些现象级爆款珠玉在前，让人期待值拉满，此次归来，这位导演又会以怎样的方式，给我们一个怎样的惊喜？

        看过前几集，可以说故事、表演都是一手王炸，有三大看点：

        来看海清和童瑶这对视后的同台飙戏。

        开局简单明了：

        忙碌的街头，鳞次栉比的高楼，穿梭而过的城铁。

        导演用四五个镜头说明，这里依旧是繁华的上海。

        但，已经不是《蜗居》里的那个上海。

        对没房的人来讲，如今实现梦想的代价更高昂了。

        这个女人，在菜市场砍价犀利，准备了一大堆食材，临走还不忘顺一把小葱。

        这个男人，上班等红绿灯的间隙，都不忘狂背手中的小纸条，抓耳挠腮。

        两人是对夫妻，他们忙了一天，为的都是晚上的一顿饭。

        目标是男人的姐姐，女人的大姑姐。

        童瑶饰演的大姑姐顾清俞，单身贵族，事业有成。

        今天是她生日，弟弟、弟媳讨好她，就是为了借个首付买房。

        借吗？

        当然不借，因为她打心眼里就瞧不起这个弟媳妇：

        这位比自己年龄还大的外地弟媳妇，当年就像蚂蟥叮着鹭鸶脚的倒追弟弟。

        原始动机不单纯，如今撺掇买房，必有蹊跷。

        而海清饰演的冯晓琴，外地媳妇嫁到上海，住在公公家，四代同堂。

        每天起早贪黑照顾全家起居，最大的梦想就是在上海有套属于他们一家三口的房子。

        因为在她这个外地人心里：上海没有房，永远是浮萍。

        所以借钱也要“扎根”

        只是冯晓琴粗人一个，露骨的意图，给丈夫递眼神的急迫，看上去有点用力过猛。

        由于各自心思不同，一顿生日宴，楞是吃出了“项庄舞剑意在沛公”的味道。

        不得不提海清与童瑶两位视后的表演，真是逼真的不留痕迹。

        来看这场戏：

        饭后，冯晓琴送顾清俞离开，后者嘴里说自己弟弟：心善，不争不抢 。

        表面看是表扬自家兄弟，但敲打的是对面的弟媳妇：你不要争抢什么东西。

        最后还不忘对她强调，这个家里：你好，弟弟就好，弟弟好，全家就好。

        啧啧，最后一句话真是见力道，话不说破，意思到位。

        再看海清饰演的冯晓琴的反应，先是一愣，用白驹过隙的表情变化回应了童瑶的这句“狠话”。

        随后立刻热情回应道：这个道理我是懂的。

        毕竟她是这个家庭中更弱势的一方，面子绝对不能轻易拉爆。

        对话也在这里由顾清俞结束，毕竟敲打完成，对方领会，没必要再演戏。

        于是精彩的来了。

        两人一转头，先前家人般和和气气的表情，瞬间从各自脸上消失。

        果然生活都是戏，演给对面看。

        海清童瑶这场话中有话、绵里藏针的同台飙戏，不止过瘾，更见真实。

        过去我们看到太多国产剧的悬浮互撕。

        但其实现实中的家庭矛盾交锋，很多时候都是不显山露水的。

        把话说绝往往是在没有退路的时候。

        从这点看，《心居》的火候拿捏，就已经胜过一众都市剧。

        导演滕华涛的号召力，不愁没有好演员。

        饰演顾家老爸的演员节冰。

        演过《重案六组》、《龙门飞甲》、《从前有座灵剑山》。

        节冰是北京人。

        但演起上海老头来，腔调拿的很稳，看不到北京胡同大爷的一点点味道。

        这很不容易。

        往前看数不清的国产剧、**，大多不在乎故事发生地的风土人情。

        演员永远都是自己老家的口音和气质：

        比如《老炮儿》里没有儿化音，后鼻韵不到位的李易峰，他演的是一位北京土著。

        再比如《我们的婚姻》里，饰演白百何老爸的张晨光都能注意到角色的上海口音，但和他一起长大的女儿，却是典型的北方口音。

        看似细节，影响的则是整剧、整片的气质和代入感。

        除了节冰，《心居》也汇集了吴彦姝（《手机》《失恋33天》）、姚安濂（《青红》）、 张芝华（《爱情神话》）等老戏骨。

        不过，最大的惊喜还是他——

        ——张颂文。

        千人千面张颂文。

        很多观众最开始注意到他，是在娄烨的**《风中有朵雨做的云》。

        很多人以为片中那位站在拆迁废墟上激动讲话的官员，真是请来哪位小领导客串的。

        因为太没有表演的痕迹，太真了。

        后来一查才知道，是位叫张颂文的演员。

        直到2020年《隐秘的角落》开播，因为饰演朱朝阳的老爸，张颂文终于一炮而红。

        这次他在《心居》里饰演的角色叫展翔。

        和现实中的张颂文差距巨大。

        剧中展翔“年少成名”，不到20岁就在上海买房，十几年炒下来，已经成为一个暴发户包租公。

        而张颂文本人，成名太晚，常年租住在北京郊区的小平房里，据说在老家广东韶关都买不起一套房。

        展翔是一个有点诙谐，带着点喜剧腔调的角色。

        张颂文第一次演这样的人物。

        他很懂利用人物行为反差来营造喜剧效果。

        比如前一秒手攥报纸，找到恶意欠租一年的租户豪横收租。

        后一秒碰见“准老丈人”，就立刻秒怂，点头哈腰。

        而一物降一物的背后并不是势利，是市井。

        他有趋利避害的本能，也有普通百姓的善良。

        你看同样是沪票，面对人生并不成功的冯晓琴，展翔就能透出自己善意的一面。

        甚至有时候他包不住话的特点，也常把自己搞得很狼狈。

        张颂文把展翔小人物的一面，撩拨得很有烟火气，

        但更具挑战的是，他在剧中还要以男神冯绍峰为情敌，与童瑶饰演的顾清俞上演感情戏。

        两人从外形就很没有CP感。

        如何做到让观众信服顾清俞对展翔的感情？

        张颂文必须演出这位暴发户有腔调、痴情的一面。

        他文化不高，却不粗鲁。

        会在女神上班路上自然潇洒的递过一杯咖啡。

        会去惊喜接机。

        但鬼知道展翔在这背后，在拿不准女神出没时间的情况下，苦等了多久。

        剧中有一幕他学习用英文点餐的戏，就是这种诚意和努力最好的注解。

        由此看出展翔并不是一个平面的角色，他很立体，弧光漫天，有市井的真实，对爱情的真诚，性格又透着可爱。

        张颂文呈现地异常精准，老实讲，这种级别的表演，在电视剧里并不常见。

        《心居》最大的看点是什么？

        继承了《蜗居》的写实。

        无论是表演，还是故事，都在还原无数中国家庭的真实切片 。

        从这个角度，我们可以把它当做真正意义上的《蜗居》续集。

        但两部剧也有不同。

        李冰老师曾在《走向共和》里讲过这么句台词：一代人做一代人的事。

        背后之意，时代不同，客观标准也在变化。

        正如某位网友所讲，海清饰演的冯晓琴刚在乎的真是房子，房价上涨的压力吗？

        不。房子只是她的心病。

        她真正要的是心灵的居所，要的这座城市给她的背书而已。

        安全感。

        就像剧中顾家堂兄的婚事。

        女方家口中轻描淡写的1400万的婚房，一家出一半。

        但这场戏让观众感同身受的尴尬和刺骨，还并不是砸锅卖铁的物质窘迫。

        而是饭桌上两家人跨阶层，在精神层面彻底的分道扬镳。

        让人隐约为这对新人结合后，未来家庭间无法逾越的鸿沟捏了一把汗。

        《心居》借物质的事，讲的是中国 社会 发展到今天，不同阶层之间如何从精神层面去弥合差距，去相互体谅。

        房子只是楔子，打进去，让人牵挂的，是房子里人物的命运。

        从《心居》开篇不俗的手笔看，后面的故事值得我们期待。

        文/红猪看**编辑部：范西里

演员张颂文成名“前夜”

       **《心居》中小老虎是亲生的**。小老虎是冯晓琴和顾磊的儿子，当初展翔给冯晓琴介绍了顾磊，冯晓琴原本是看不上长相一般并且腿有点瘸的顾磊，但想到他有上海户口，两人就恋爱了，并且很快就怀孕了。后来两人奉子成婚，婚后有了儿子小老虎，一家三口的小日子普通又幸福。

       44岁的张颂文已经度过了最难熬的十年，如今许多戏找他演主角，他却还下意识地想要试戏。图为《隐秘的角落》剧照。 （受访者供图/图）

        因为热播悬疑网剧《隐秘的角落》，演员张颂文又一次站到聚光灯下。他上一次成为焦点，是在2019年上映的娄烨**《风中有朵雨做的云》中，他传神演绎一个置身官场、负责拆迁的建委主任。

        其实在《隐秘的角落》中，张颂文并不是主角，他饰演的朱永平，是一个广东水产生意人，和前妻离婚，儿子朱朝阳留给了前妻，又和现任妻子王瑶生了女儿。他没有什么斗志，总是希望在两边找平衡。张颂文在剧中只有几场戏，却让观众印象深刻。儿子诉说心事，认为父母离婚是因为他不乖，错都揽到自己头上。他饰演的父亲听得难过，把脸埋在桌子底下，不让儿子看见。观众看不到张颂文的脸，但被一个父亲的伤心深深触动。被问起这场戏时，张颂文说他怪不好意思的，没有什么独门绝技，惟有“认真听”——听进去了儿子说的话，做父亲的自然会有最真实的反应。如果预设太多，反而会显得假。

        有七八年时间，张颂文在圈里被人熟知的身份，是“表演系老师”——他曾是北京**学院表演系的一名助教。但他是一个不喜欢当老师的表演系老师。“就像我明明想打篮球，你却让我当篮球教练，我怎么会快乐呢？但没有人找我打篮球，那我只能选跟篮球比较接近的，用教练的身份在旁边站着，看他们打篮球。起码我依然在目睹这一切，感觉自己没被抛弃。”张颂文说。

        张颂文曾经如饥似渴地寻找演戏机会，标准降到“是个**就可以，不谈钱也不挑角色”。但行业留给这位“戏痴”的机会并不多，有近十年时间，张颂文天天跑场，辗转试戏，留下的却是一段段被忽略、被拒绝的故事。

        他回忆自己试戏时的糗事，笑得比别人都大声，旁观者像“听”了一部长达两小时的黑色幽默**，其实回头一想，全是辛酸。

        “好笑吧？是真的好笑，我身上的故事都是喜剧来的，但其实所有的喜剧都建立在一些很悲催的事件上。”张颂文说。

        受新冠疫情影响，从2020年大年初四至今，张颂文都是停工状态，之前谈的所有戏，开机时间都一再延迟。“但我也很习惯这种状态，每天读剧本，每天都在学习，也很充实。”他说。

        以下为张颂文自述。

       我是因为没戏拍，没有生活费用，他们只找我当表演老师，才被迫教表演。有些被我教过的人，在接受采访的时候会说“我是跟张颂文老师学的”。别人问：哪个张颂文老师？他们说：中国最厉害的国际表演工作室。名头就这样传出去了。事实上这个所谓的工作室没有任何工作人员，就我一个人，一对一地教。

        可是，我明明想打篮球，你却让我当篮球教练，我怎么会快乐呢？没有人找我打篮球，那我只能选跟篮球比较接近的，那不就是用教练的身份在旁边站着，看他们打篮球？也挺好的，起码我依然在目睹这一切，感觉自己没被抛弃。

        我们在院校里教的那套表演理论就是俄国的斯坦尼斯拉夫斯基体系，也就是俗称的体验派。这套体系是非常扎实的，它传授的是表演的基本功，声台形表。但是，用这套基本功训练，你是不是就可以当一名演员了呢？严格来说不是的，你只是完成了表演行业里最基础的一个训练。真正决定你能不能当演员的，还有很多后天的因素。

        我在北京**学院教了七八年，在表演系当助理教员，不是正式编制，底薪不高。当时我很想出来演戏，因为没有演过戏就去教表演，我认为没有说服力。但是在**学院当表演助教是很难请假的，又不想丢了饭碗，只能等寒暑假，寒假25天左右，暑假50天。一年只有这两个时间是有空的。我又不是什么无价之宝，谁会整部戏不拍等着我？不可能的。所以导致最后我根本没有什么机会拍戏，就这样耗。

        2004年，我演了第一部担任主演的电视剧，叫《乘龙怪婿》。那会儿**不多，电视剧很多，《刑警本色》《黑冰》《黑洞》《结婚十年》《大宅门》《大染坊》《雍正王朝》……那个年代是电视剧的天下。

        张颂文（中）的演员生涯始于电视剧，图为2004年他演的第一部担任主演的电视剧《乘龙怪婿》剧照。 （资料图/图）

        可是那会儿的电视剧市场，真正的明星以中生代演员为主，陈宝国老师、陈道明老师、斯琴高娃老师、王志文老师、李保田老师、江珊老师、蒋雯丽老师……我们这些刚毕业的人就很尴尬了，二十来岁，只能演一些小角色，主角的儿子、弟弟，或是身边的大臣。

        那时候我每天对着镜子看，很讨厌自己长得年轻，天天都渴望自己能快点老。你去见组，每次墙上贴的都是陈宝国老师他们的名字，你一看就知道自己没戏了，因为第一梯队全是中生代演员。

        再往下看，第二梯队那些年轻演员，那个年代，我看各个剧组贴得最多的是黄晓明。那会儿我去跑组，见到很多同龄演员，印象最深的是邓超。那时邓超已经有一点名气了，他也在跑组。有次试戏，我跟邓超一个组，我记得那部电视剧叫《鹿鼎记》，邓超演韦小宝，我演皇帝，试完戏，我还跟邓超合了影。很多年以后，我在清理电脑的时候，看到我和邓超有一张合影，我很惊讶，我什么时候认识他的？我们两个人还这么亲密，搂着拍了一张照片。我努力回想那段时间我在干什么，才想起来我们都试过一部《鹿鼎记》。结果可想而知，我们两个人当时都失败了，都没被选上。

        2009年，我接拍了对我意义很重的一部古装电视剧，尤小刚导演的《杨贵妃秘史》，我在里面演唐玄宗的臣子杨国忠。这部剧播出的时候，收视率拿到了全国同一时间段的第一名。

        《杨贵妃秘史》的那个角色是我试戏试来的。那天剧组试完男生又试女生，尤小刚导演没急着要我，只是说，你先别走，帮我给别的演员搭戏，我说可以；他又说，你再演一个年轻的帮她搭一下，我说可以。我一遍一遍争取，最后争取来了杨国忠。

        拍这个戏台词量极大，而且是古文，我演的是丞相，经常要跟皇帝汇报很多数据，那些数据又是不能错的，因为有 历史 可查。那个台词让我很痛苦，因为它毫无逻辑可言，要靠死记硬背。当时是夏天，拍这个古装剧，我身上要穿三件衣服，那会儿我很瘦，才120斤。穿着古装很不好看，很垮，他们就得在里面加棉袄。你想象一下，夏天40度，里面穿着棉袄，外面套着两件外套，还要戴帽子，所以我频频中暑。当时我们现场都会发一瓶藿香正气水，因为喝了就不会中暑了，但我不能喝，我喝完一天都拍不了戏，因为它里面有酒精，喝一瓶我就会满脸通红，持续红两三个小时。现在回忆起来，那部剧创作上是愉快的，但是拍的过程很痛苦。

       我第一次演**的机会，也跟《杨贵妃秘史》有关。

        有一天，《杨贵妃秘史》剧组来了两个香港导演探班，他们来的时候我偏偏不在，那天没我的戏，我回家了。剧组演员打电话给我：颂文你快点来，有两个**导演来了！电视剧演员听到**导演是很兴奋的。我问是谁，他说刘伟强和陈嘉上。我的妈，这不是我们能认识的，离我们太远了。我问他们在聊什么，他说过来找咱们这里的一个演员，定了下部戏要他去演**。我还问那个演员，你确定能上这个戏吗？他说他基本定了，已经和导演他们聊了三个小时了，让我快点来，没准儿也能争取一个角色。我说好！

        我特别记得那天，2009年11月1日晚上，暴雪。你可以查到那天的天气，据说是北京十年以来最大、最早的一次暴雪，秋天还没过完，树叶都还在，就下暴雪了。那天特别寒冷，剧组离我家大约五十公里，在北六环外，牛栏山的一个酒厂，我就往那里飞奔。

        我的车刚到，远远看见四五个演员正在送两位导演上车。我下了车就拼命跑，冲过去气喘吁吁，一把就把车门给拦住，把陈嘉上吓了一跳。我说两位导演，我简单介绍一下我自己，我叫张颂文，我是一个演员，我拍电视剧六七年了，我有一些经验，拍**是我的梦想，你们两位的**，有任何角色都可以找我，没有台词的，路人甲乙我都愿意。刘伟强笑到不行，“你搞什么啊你”。说完他们就上车了。我当时特别难过，心想没戏了。

        但刘伟强突然在关车门的一瞬间，说“行了行了，让他过来玩吧”，然后把车门关上走了。我确定这句话是对我说的。我就问介绍我来的演员朋友，这是什么意思，他们说，刘伟强很认真的，他开玩笑说过来玩，意思就是同意你来演。

        我开心死了，一抬头，天空开始拼命飘雪。大家都走了，回房间了，我还站在那里。我当时跟自己说，好像今天会是一个分水岭，我应该去拍**了。

        后来我的第一部戏就是他们的**，叫《精武风云》，我演了一个没有名字的人。现在资料上看到有名字，叫“文仔”，那其实是我自己起的。我问导演，这个角色没有名字吗？刘伟强说肯定有的。我说叫什么名字，他说剧本里没有。后来我说，我能不能给他起个名字，他说你起，我说我叫张颂文，我演的又是别人的马仔，那就叫我文仔。

        娄烨在**中给予张颂文（左）“绝对的自由和宽松度”，因为觉得他“是个表演老师，应该有一套丰富的表演体系来完成角色“。图为张颂文（左）在**《春风沉醉的夜晚》中的表演。 （资料图/图）

       第一次演**，我闹了很多笑话。

        《精武风云》是一部民国戏，舒淇演一个日本间谍，伪装成夜总会的歌女，潜伏在上海滩风云人物刘爷身边。有一天，她身份暴露，带着两个日本军人，和刘爷对峙上了。刘爷恐吓她，你以为你能逃得出上海滩？舒淇说，那看看谁逃不出去。她刚一说完，刘爷身后的人就拔枪打死了那两个日本军人。

        我问导演，剧本里写的是“刘爷身后的人”打死了这两个日本人，能不能让我来开枪？导演说可以啊，你有什么想法？我说，他身边的马仔每天都穿着西装，很斯文的，像是一个秘书，但是在这一刻我是杀手，不再是一个普通的秘书了。导演说，好，那杀呗。我说拔枪我想设计一下，文仔走到哪里手都是插在口袋里的，其实里面藏了一把枪。当时所有的杀手都是把枪别在腰后面的，我觉得放在腰上不牛，放在口袋里才牛。而且我设计好了，嘭嘭两枪，开枪速度极快，一枪撂倒一个。

        导演也不反对，说可以，你就这样打吧。等到开拍，道具老师把枪拿出来，我傻眼了——那是一把比巴掌还大的T字形大手枪。我拼命往裤兜里塞手枪，怎么都塞不进去，这时候听见导演说预备，action！我当时汗都出来了，就用力把裤兜一撕，硬把枪给塞进去了。我一个劲儿地给自己说，不能掉链子。

        我又突然想到，糟了，枪怎么开还没有人教过我，它打出来是真子弹还是假子弹？我脑子全乱了。这时候听见一声“停”，导演过来说，文仔你干什么，刚刚为什么不拔枪？人家已经说完台词了，全场冷在那里你都不开。我完全没注意，脑子里想的全是怎么开枪。这种叫表演上的杂念，我已经完全没有在听人家说什么台词了。

        第二次，我打定主意死盯着主演说台词，台词一说完，我就立刻拔枪。哪知道，几百人的现场，大家都定住看着我，我拔了五六下，枪卡在裤兜里就是出不来。全场都笑得不行，两个日本演员特别无辜，半躺在楼梯上不知道怎么办，枪火的老师也不知道要不要按按钮，因为他要等我开枪才能按炸点，两个演员身上的血浆包才会溅出血来。

        导演只能再次喊停。谁也没骂我，但是我特别难过，按理说我已经是个很有表演经验的人了，却犯了一个拙劣得不能再拙劣的错误，当时很想钻地缝。那次给了我一个很宝贵的经验——但凡你提前设计很多零碎的东西，在表演上就是不可行的。

        《精武风云》出了这个大洋相以后，我在剧组就成了一个神人。每个人见到我都要忍住，不能笑。大家都在保护我的自尊心。为什么不笑我？因为他们不忍心打击一个认真的人。我有多认真呢？我的戏加起来四天就结束了，但我问刘伟强：导演，能不能让我继续在这个剧组里住着？他说，搞什么？我说就是想看你拍戏。他说你现在不是看着了吗？我说我想天天看可以吗？他说随便你了。我每天没事就在现场待着，谁演戏我就站在旁边看。看着看着，我觉得好像摸到了一点门道。

        我特别记得有一天，我站在监视器那看，舒淇也站在那看。我问舒淇，你怎么老看男演员的戏？舒淇说，看别人演戏好坏，不分男女的哦。我觉得这句话很牛。我心想舒淇这么有名，演戏也拿过几个金像奖、金马奖，还在看别的演员表演，我们这些晚辈为什么不观摩呢？所以我不走了，赖在剧组里。

        天天看别的演员演戏，给刘伟强留下了好印象。他问我，怎么样，好不好玩？我说好玩，你下面拍**还叫我可不可以？没有角色，不给钱我都来。后来陈嘉上拍《四大名捕》就叫我了，我一共有两场戏。感谢刘伟强陈嘉上，在我最困难的时候，还给了我一点行业的尊严。

        2010年，我密集参演了五部**，这些机会都是我求来的。那段时间，我到处求各位导演找我演戏，任何角色，大小都无所谓，只要是个**就可以了，我不谈钱，我也不挑角色。我是真的很想演**。后来《第一大总统》给了我两场戏，《黄金大劫案》给了我三场戏。《黄金大劫案》是因为宁浩找我做他表演训练班的老师，我去问宁浩有没有我合适的角色，确实没有，最后给了我一个三场戏的角色。

        这些**都在2011年上映，有的评分很低。观众打这么低的分，肯定有他们的理由。但当时拍的时候，我不觉得它是一个低分作品，因为你的表演是全力以赴的，你一定觉得它是一个高分作品。但是你就算使出浑身解数又如何呢？你那个角色的空间就两场戏，能拍出什么花样来？

        你问我中国**市场起飞的那些年，**表演的水准是不是也越来越高了，抱歉，我没研究过。作为一个演员，我的全部精力都放在怎样演戏上。一个没戏拍的人，是不可能去研究宏观局势的。你住在一个地下室250块钱一个月，还漏水、没有电，在里面抽着两块五的都宝烟，别人问你在忙什么，我说在思考中国**的整体表演水准，这是不是太荒诞了？

        我特别记得，有一年北京的冬天来了，我住在农村没有供暖。香港导演邱礼涛问我，你来香港拍一部戏好不好？我当时特别想说，能不能拍一个冬天？结果人家说不用，五天就可以了。

       **《西小河的夏天》2017年首映后，张颂文（右）开始“可以挑剧本了”。图为该片剧照。 （资料图/图）

        我真的可以挑选剧本，是从2017年开始的。那一年，《西小河的夏天》首映。

        我当过表演老师，再做演员，其实身份是很尴尬的。有两种导演，一种很信任你，觉得你是个表演老师，应该有一套丰富的表演体系来完成角色，所以给予我绝对的自由和宽松度，比如说娄烨老师。

        还有一种导演知道我是个表演老师，但他不介意，很享受改造我。《西小河的夏天》就是这样。这部**的导演叫周全，1987年出生的，比我小十来岁，那是他第一次执导长片。论经验，他应该是不足的，他都没拍过。但我们开机的头两天，有一场戏演完后，我就特别愿意把自己交给他。

        剧本里原本描述的是，我去小卖店买鸡蛋，老婆（谭卓饰）让我买的。我看着小卖店的柜台有卖雪花膏的。我演的是一个很死板的教导处主任，平时是不会给老婆送礼物的，但是那天他心情特别好，就顺带买了雪花膏。回到家，老婆在厨房做饭，我进去把鸡蛋放下，台词说的是“鸡蛋我买回来了”，然后一家三口吃饭。刚开吃，我就从口袋里把雪花膏拿出来，推到老婆面前，说：“刚才买鸡蛋的时候，看见这个，随手给你买的。”老婆拿过来看了一下，微微一笑，然后说“吃饭吃饭”，就给我夹菜。

        看完剧本，我觉得没问题，就这样演好了。但是演完以后，周全不满意。他说，老师，你表演得很生活，但是不知道为什么，我看着还是不够生活。我问哪里出了问题。周全说，我刚才突然想到，你和谭卓演的都是四十多岁做父母的人，这很像是我爸妈的那个年纪，他们好像不会在饭桌上当着孩子的面，送一份礼物给老婆。后来他让我重拍了这场戏，把情节改了，丈夫回到家，进了厨房把买来的鸡蛋放下，什么也没说。吃饭以后才把雪花膏递给老婆，然后说，鸡蛋我放在厨房了。

        后来我说，太经典了，周全这么年轻，对生活这么有体会，这是不容易的。

        《西小河的夏天》很奇怪，它票房极低，但是一夜之间，很多人愿意探讨这部**，我也不知道为什么。后来很多人问我表演技巧，我说没有技巧，我只把握几个核心：第一，他在不在我的逻辑之内；第二，我有没有见过类似的人；第三，如果我没见过，我能不能通过想象，相信有这样的人。

        在《风中有朵雨做的云》中，我演开发区唐主任，这是我没有经历过的职业。我从两方面入手。第一，他的身份是公务员，我就回忆自己认识的公务员，每个人在我大脑里过一次，选了几个很具代表性的装在我大脑里。我还找了一个这样的单位去“上班”，上了半个月之后，我就知道这个人平时上班的状态是什么样了。

        为了饰演《风中有朵雨做的云》中的角色，张颂文（右二）专门找了个单位去上了半个月班。图为该片剧照。 （资料图/图）

       在《隐秘的角落》里，我的戏份不多。因为戏份不多才足够珍惜，如果每一场戏都有你，可能未必有这么多精力去揣摩它了。

        有一场戏，我和现任妻子生的女儿被杀了，我拿着录音笔去找我和前妻的儿子朱朝阳，因为我的现任妻子王瑶每天喋喋不休地告诉我，女儿是朝阳杀的。作为父亲，我肯定认为不是他，可是我怎么能说服现任妻子呢？而且王瑶派人去打朝阳了，朝阳的妈妈已经来找我了，我夹在中间，两头都想安抚好。

        我演的这个父亲朱永平，不是一个很具备斗争精神的人。这个角色更多的是想把日子过好，挣钱、照顾好家里人，就够了。他觉得，儿子和我是血缘关系，这是脱不掉的亲情，你非说是他杀的，那好，我去找他聊一次。可是如果我回来告诉你，他说不是他，这样是没有说服力的，最好的办法就是我录音，录完回来给你听，这是我和儿子在没有外人的情况下，他坦诚地跟我说不是他杀的妹妹。录音的唯一理由就是这个。

        张颂文（左二）演过许多父亲角色，他在网剧《隐秘的角落》中饰演的朱永平想当一个好爸爸却没能成功。图为该剧剧照。 （受访者供图/图）

        我演过很多次父亲，《隐秘的角落》《西小河的夏天》，在《风中有朵雨做的云》中，我也是一个父亲，演唐小诺（马思纯饰）的爸爸。演父亲，严格来说就把握几点就好了。第一，你要深信天下的父母都是爱自己的孩子的；第二，在你眼中，你的孩子是一个什么样的人，也就是父亲对孩子的感受；第三，你想当一个什么样的父亲？把这三点弄明白了，我觉得这个人物的基调就出来了。

        第三点最有意思，其实你想当一个什么样的父亲，不是由你来决定的，是由这部戏来决定的，戏中人物发生过什么、做了什么，决定了你要当一个什么父亲。剧本中写，你每天打孩子，那你就要演一个“我很爱我的孩子，但是找不到教育方法”的父亲，我的教育方法就是揍他。这不是我设计出来的，是由剧本决定的。

        《隐秘的角落》提供这个父亲做过什么的蓝图是不多的。第一场戏，出场就是打牌，然后儿子来找他。剧本里的描述是，几个打牌的生意伙伴在那夸我儿子，又考了第一名。

        其实别人夸你孩子考第一，任何父亲都是开心的。但是有些家长很在意孩子的成绩，有些家长不在意。剧本里没有对此做更多表述，于是我就想，我应该是在意还是不在意？后来我确定，我应该是不在意的。因为我是生意人，是做水产的广东人，我每天跟很多人打交道，身边那些有钱没钱的人，跟他们的文化水平不成正比，比如在水产批发这一条街上，有个身家两亿的人只是小学毕业。所以我认为，这个父亲会是一个对学习成绩无所谓的人，他觉得一个人的未来，读书成绩不能决定什么。

        你可以骂朝阳的父亲，说这不是一个好爸爸，但是不妨碍我想当一个好爸爸。你一定要相信，想当好爸爸，不一定就能当个好爸爸，因为你未必知道如何当一个好爸爸。

       你们都觉得我是因为演了“风雨云”中开发区唐主任火的，我自己并不觉得。

        我有初中和高中全年级的微信群，几百个人在里面的，我从未看过有人讨论唐主任。所以你说大家都看到了我，我不相信，我认为大家没看到。反而是这回，《隐秘的角落》让我感觉，好像有一些人看见了。昨天凌晨两点，我的小学群（里面有43个同学），有一个女同学发了一张截图，是我在剧中吃冷面，然后她@我，说颂文你们这个戏好好看啊。

        另外一个女同学，是我们小学的班长，她马上跳出来，说她也看了，然后第三个人跳出来又说，颂文我快看完了，很好看。43个人的群里有3个人看了，太厉害了，以前我拍的作品都没人在群里说过。所以尽管你说“风雨云”的唐主任很多人看到了，应该说是影评人看到了，特别热爱**的一批人看到了，但是不代表中国的老百姓看到了。影评人的好评，让我非常有当演员职业的尊严，而那些普通观众的认可，会让我有当演员的满足感，因为拍戏就是给普通观众看的。

        我特别幸运，我的同学们从来没有把我当成一个演员。我在拍“风雨云”的时候，我的一个小学同学在群里问，张颂文你是不是在广州啊？我说你怎么知道的。她说：我看有一条消息，说广州有剧组在拍**，明星是井柏然，点开一看，看到你站在路边。你快出来吃个饭。我说好。两三个小时后，她就出现在我面前。本来娄烨的剧组是不能看的，但我想说带老同学去转转。没想到她说，我不看，等你收工我们出去吃饭。最后她帮我约上了四个小学同学，我们一起去吃饭，一直在聊天。

        最近有篇报道里谈到我以前过得挺苦的，我的同学昨天晚上突然就转发了这篇报道到我们的同学群，然后说，张颂文，你来我家吃饭，不用给钱，带两串香蕉就可以了，然后我就笑。她说：我说的是真的。另外一个同学也跳出来笑，大家你一言我一语的，有一个同学说，不看颂文的报道，我都忘了我们已经45岁了。我说是的，转眼到了中年。我很珍惜，跟我的这些发小们保持了一个很亲近的关系，这对我的表演是非常有益处的。